导语：美国黑人的爵士音乐影响了整个世界现代音乐(包括流行音乐、摇滚音乐、乡村音乐、等等)。一直到百年后，爵士音乐的曲式、和声、节奏，已经深深的印在世界各个国家人民的心底。并且在不断的影响各个国家的民族音乐。

　　1619年首批非洲人来到英国殖民地，定居在弗吉尼亚的詹姆斯敦。1962年英国清教徒来到马萨诸塞的普利茅斯。1630年马萨诸塞的波士顿城形成；一直到1743年为止，该城是北美各殖民地的主要城市和文化中心。1638年“希望”号停泊在马萨诸塞的波士顿，运来了第一批黑人奴隶；新英格兰地区的奴隶买卖开始。自此以后黑人奴隶开始了漫长的悲惨生活。来自非洲的血脉使得黑人在劳动中创造了工作歌(中国叫劳动号子)，随后诞生了爵士乐的雏形，幽怨的发自内心深处的布鲁斯音乐。

　　美国黑人的爵士音乐影响了整个世界现代音乐(包括流行音乐、摇滚音乐、乡村音乐、等等)。一直到百年后，爵士音乐的曲式、和声、节奏，已经深深的印在世界各个国家人民的心底。并且在不断的影响各个国家的民族音乐。

　　主流爵士乐(StraightAhead)

　　所谓的主流爵士乐一词意指从1945年咆哮乐出现在爵士舞台上后一直到现在，所有以咆哮乐的风格及其衍生出来，简单直率一脉传承的爵士乐风格。而此音乐风格在爵士乐发展上一直扮演一个重要的角色，故名为“主流爵士乐”。就一些关联性而言，也意谓着一种积极有力的持续发展。如独奏者与乐队的吹奏风格或一首曲子的曲风。因此我们可以了解影响力如此深远、如此广泛的主流爵士乐(咆哮乐)将随着时代演变，存在于每一个过去，现在与未来的爵士风格中，成为爵士乐的象徵与日争辉。

　　此类型的重要性乐手有奥斯卡·彼德森(Oscar Peterson)、雷·布朗(Ray Brown)、戴夫·布鲁贝克(Dave Brubeck)、阿玛德·察谋(Ahmad Jamal)和杰瑞·莫里根(Gerry Mulligan)等。

　　Work Songs (劳动歌、劳动号子)[before 1890]

　　劳动歌是十九世纪中叶普遍存在于美国南方的棉花地、港口、铁路和农村等等地区。劳动歌是劳苦的黑人奴隶在工作时所唱的歌曲。这种歌曲是黑奴对于生活苦闷、压抑的情感渲泻，是娱乐也是情感沟通的媒介。高傲的奴隶主常会默许这类活动的进行，亦因为这种方式可以提高生产量。劳动歌的曲式和节奏是来自黑人西非的家乡，和一种叫Call-and-Respond 相互呼应的音乐方式。劳动歌后来成为蓝调和爵士乐早期表演形式(Minstrel Show)的重要创作灵感与题材。

　　Blues(布鲁斯)[1890]

　　布鲁斯音乐是爵士乐创作上的一个重要元素和灵感源泉。蓝调元素普遍存在于爵士乐发展中的每一个阶段，每首歌曲的形式和风格均是在演唱过程中形成的。乐谱十分简单，只是给演唱者提供一个粗略的设想。布鲁斯所表达的是演唱者对某种外界环境或特殊情况的个人反应。

　　布鲁斯音乐只要分为三类：乡村布鲁斯、城镇布鲁斯和都市布鲁斯。

　　New Orleans Jazz(新奥尔良爵士乐)[1916]

　　发生在第一次世界大战前后的新奥尔良传统爵士乐，其组成元素就如同美国是一个民族与文化的大熔炉那样复杂：即以赞美诗、江湖卖唱表演...。。与碎乐句(Rag)等音乐元素，以对位法(Counterpoint)与散拍乐的切分乐(Syncopation)为主体性音乐创作为动力元素，结合大量独奏、即兴装饰性演奏与改写旋律的核心要件所展现出来的音乐体系。早期的新奥尔良传统爵士乐队以小型团体为主，其演奏主旋律的乐器有：小号、单簧管、萨克斯管和长号；伴奏乐器则有：土巴号(Tuba)、斑鸠琴、贝斯(常以拨奏为主)、小提琴、钢琴和鼓。它们经常多声部同时进行对位吹奏，以制造出一种热闹、有劲的气氛与乐风。早期新奥尔良传统爵士乐的代表性人物与乐团有： 金。奥利佛("King"Oliver)领导的Creole Jazz Band和The New OrleansRhythm Kings、杰利。罗。摩顿(Jelly Roll Morton)领导的Red Hot Peppers、路易斯。阿姆斯壮(Louis Armstrong)等人也是新奥尔良传统爵士乐的早期代表性人物。

　　Swing(摇摆乐)[1935]

　　摇摆乐最早起源于1930年前后，辉煌在1935-1946年间，而将它作精确定义的是“摇摆乐之王”班尼·顾德曼六重奏在1935年的一些录音。20年代中后期，爵士大乐在美国各主要都市的夜总会与舞厅等娱乐场所甚受欢迎，大量的年轻乐迷、舞者被吸引到这些地方消费与寻欢，需要更多的适合跳舞台(四拍)改编自流行歌曲(TinPanAlley)的爵士乐及摇摆乐可满足蜂拥而至的年轻人与中产阶级乐迷。

　　40年代中后期，摇摆乐逐渐势微，但它的节奏中的一些重要元素被使用于50年代出现的节奏蓝调与摇滚乐。摇摆乐虽然失去辉煌的岁月，但一直到90年代的今天，它所余留的节奏放松感摇摆感都还常被它的忠实信徒继续奉行着。

　　爵士乐在中国的历史可追溯到半个多世纪之前。三、四十年代的上海就是爵士乐在中国的栖息地，曾出现过相当规模的爵士乐演出和一些颇具水准的爵士乐音乐家。

　　但是由于几十年的沧桑变迁，爵士乐在中国几乎销声匿迹，出现了近四十年的断层。而这期间正是爵士乐重要的发展阶段。直到八十年代末以来，爵士乐在中国复兴，并赢得越来越大的发展空间。而九门国际音乐周也恰是在此基础上发展起来的。

　　九门国际音乐周，则是代表了顶尖的中国爵士乐水平的峰会。包括爵士音乐家黄勇先生，爵士乐大师刘元先生在内的国内爵士乐代表人物，都在努力的以“九门”为载体平台，致力于爵士乐在中国的发展。