导语：曾经的纽约时装周它向全世界展示自己的独特着装，模特们争先恐后地在秀场内外奔波，而摄影师们更是忙乱地在曼哈顿争相拍照。最近几季的纽约时装周，有人说它已经失去了往日的精彩，缺少了很多吸引眼球的天才创作。纽约时装周究竟有何亮点？商业化背景下的产业链优势是什么？我们请时尚博主及中国本土设计师为你答疑解惑。

　　四大时装周里，纽约一向以商业性著称。相比巴黎的艺术化、米兰的创造性、伦敦的新形象来说，纽约时装周所展示的设计大多走实用的商品化路线，T台上那些主打款直接就可以扒拉下来在日常生活中穿着。日常衣着时装化，名师加入大众品牌设计--这种平易近人、可随时出入女人衣橱的平民气质，是纽约时装周的特点。它的考察标准很简单，就是产品能不能被他们的买手所接受，其并不在乎品牌本身做过哪些秀，是一个多大规模的品牌。

　　高收益：为纽约贡献16亿美元

　　短短一周250场秀、数以千计的模特、坐在秀场前排的耀眼明星、来自世界各地的设计师、买手、媒体以及对时尚圈感兴趣的人，从世界各地千里迢迢赶过来组成了纽约时装周这盘大菜，而这盘大菜的标价竟高达16亿美元，可以说，每一个直接或间接关注它的人都可能为这16亿美元的收入做出了一份贡献。

　　高爆光率：30个国家23.2万名传媒人观秀

　　在纽约时装周上，每年都会有来自大约30个国家的23.2万名记者和编辑争相报道这一服装界盛事。当然，比曝光率更重要的则是实际的订单。

　　高产业质量：800多家时装公司17.5万员工薪水总额100亿美元

　　纽约市市长迈克尔-布隆伯格说：“纽约时装周创造出了逐渐在城市中蔓延的兴奋。” 在纽约，时装业是仅次于金融业的第二产业。整个城市共有800多家时装公司，员工数目多达17.5万人，薪水总额达到100亿美元。详细>>

　　疑问一：与其他三大时装周相比，纽约时装周的特点是什么？

　　帆勋古鲁[杂志时尚专栏作家 时尚博主](微博)：在设计方面，总体上美式休闲风占主导，更注重实用性，设计师们看重市场，尽量展现自己作品的商业价值。参展的品牌众多，且都比较年轻。美国优越的商业环境， 让很多品牌都有自己的生存空间，同时纽约的实用主义设计风格也在影响着全球相对大众的穿衣市场，而且纽约的时尚圈人士掌握着全球时尚圈的话语权，因此纽约时装周影响力也很大。

　　张迪[服装设计师]：与其他三大时装周相比纽约时装周最顺应市场，实用化，商业化，生活化，每季发布会大约在一百多场无处不散发出美国大都市化，舒适，快节奏，多文化碰撞的本土时尚文化。代表品牌包括BCBG, LACOSTE, RALPH LAUREN等都是其实用精神的代表。

　　小编blabla：纽约时装周——商业色彩最浓，美式休闲为主导，走舒适实穿路线。

　　疑问二：这一季纽约时装周给你的整体印象是什么？和去年相比，今年的秀场出现了哪些亮点？

　　江南[《时尚男士健康》资深时装编辑](微博)：更成熟了，去年我没来，今年中国媒体来得空前的多，大家都更重视纽约时装周。亮点太多，设计感带来的商机，意义大于设计本身，设计师们在革新，而不是革命，很多秀都有自己的卖点，而且你会觉得那是会大卖的设计，比如Locaste，比如Diesel Black Gold这样的熟知品牌，其他新晋设计师品牌就更不胜枚举了。

　　帆勋古鲁[杂志时尚专栏作家 时尚博主](微博)：整体印象是色彩缤纷。今年的秀场依然没啥特别的亮点，不过Jil Sander Navy我还是比较喜欢的，因为出自Raf Simons之手，款式简洁但很有设计感，既实用又时髦，而且价格也比主线Jil Sander更亲民。

　　小编blabla：不要对“商业”二字太过敏感，设计为商业收益“服务”。

　　疑问三：有评论称，如今的纽约时装周它更像是迎合大众审美口味的发布秀了。你是否同意这样的说法？

　　月之海[观潮网记者 “拾壹罗汉”成员](微博)：十分同意，这里完全是成衣展示会。

　　顾晨曦[时尚专栏作家](微博)：纽约时装周没有了往日激情？ 不会，四大时装周里面，纽约和巴黎汇聚的买手最多。如果想看不按理出牌的天马行空的时装秀，应该去伦敦，那里的才子们是彻底的混不吝型的。纽约给我的感觉是，一直走“能穿”的实在路线。

　　跳跃的catwalk[“拾壹罗汉”时装博客团发起人](微博)：其实每个时装周要充满活力，一个很重要的地方就是自己的定位和特色，不是每个时装周都能如巴黎那般华丽和天马行空，所以纽约走商业化道路无可厚非，毕竟衣服最终是用来穿的，而不是仅仅是看而已，并且从纽约时装周不断拉长的周期可以看出，人这样还活得挺好。

　　张迪[服装设计师]：发布会的最初作用是为了集中世界各地的买手在短时间内对下一季新品有个全面的了解并有利于集中整合订单，而秀场上的表演也是为了更好烘托设计的灵感来源而衍生的，所以发布会本身不是一个商业演出，会想到这个初衷我觉得纽约时装周绝对是不容错过的。

　　小编blabla：无论是做给小众的买者，还是大众消费者，纽约时装周都是一个很值得借鉴的范例。

　　疑问四：国外设计师是如何权衡“小众化审美”与“广泛市场需求”的？从这点上看，你认为纽约时装周上做的最成功的是哪个品牌？

　　帆勋古鲁[杂志时尚专栏作家 时尚博主](微博)：这个还是要看品牌的市场定位。比较知名的品牌这方面压力相对较小，设计保守些无所谓，在稳定的基础上有所提升就能引起顾客的认同；相对知名度不够的品牌只有在设计上有自己的特色来吸引不愿随大流的人，符合小众化审美，来抓住自己需要的那部分客户群。

　　最成功的话我没有具体数据，但是华裔设计师Alexander Wang、Jason Wu挺能利用时尚圈对他们的宠幸来为自己造势的，应该也卖得都挺不错，而且他们的设计也的确不错。

　　跳跃的catwalk[“拾壹罗汉”时装博客团发起人](微博)：小众化审美和广泛市场需求这本身就是一对矛盾的独立两面，如果只是小众欣赏怎么可能有广泛市场需求呢，所以我觉得设计师应该是在独特且不脱离主流的审美与广泛市场需求上取得平衡，重要的是设计上要有自己的风格，并且实穿性还挺强，纽约时装周上最成功的品牌，如果是近5年，那王大仁可以算一个，如果放在比较长的时间跨度里，拉尔夫劳伦肯定算一个，因为它代表了美国精神，美国梦。

　　张迪[服装设计师]：我们可以看到成功的设计师品牌一定是拥有其忠实与广大的消费者为基础的，其产品拥有适应市场的共性又拥有其独特风格的不可替代性，通俗的说就是设计的产品要先卖得出去，而且是你做的，在这一点上多半成熟的国外品牌会选择80%左右的市场设计，20%左右的个性发挥单品，以保障其市场占有率以及眼球效应的需求，最成功真的很难说。

　　小编blabla：现代消费市场，市场认可与独特风格共存。

　　疑问五：纽约时装周每年为纽约创收16亿美元，这一点对中国时装周有何借鉴意义？

　　张迪[服装设计师]：这一点上世界的四大时装周都做得很好，当地的旅游局及政府大大的利用了这一机会把每一年的时装周打造成该城市的一大庆典，大力的宣传，配套的人性化服务和各式各样的系列活动让实际各地的时装，时尚从业者甚至游客为之而疯狂，不辞辛劳地从世界各地奔去膜拜，这无疑大大的带动了当地各行业的收入，其实是一个创收的利好机会，记得有位犹太朋友常说时装业是制造以及创造连锁商机的神奇行业，希望这一潜在机会也可以被我们所注视。

　　帆勋古鲁[杂志时尚专栏作家 时尚博主](微博)：中国时装周也一直在向着国外时尚圈学习当中，当然时尚产业发展的阶段还没能达到产生如此大经济效益的时候，这需要各环节的发展，而促成这些发展对于中国时装周来说有客观和主观方面的多种因素。主观方面，我觉得中国时装周还是要多和国际时尚界多接触合作，不能自己关门闷声在做。

　　顾晨曦[时尚专栏作家](微博)：时装周就该如此啊，赚钱才能够扶植本地时装产业。时装周又不是慈善机构要靠政府或者大家的捐助维生，时装周应该盈利，盈利后才能更好地支持设计师与品牌，将软件和硬件做的更好，为设计师和品牌吸引更多的关注与订单。否则，就算有出色设计师或者品牌出现，时装周之后，让它们怎么继续下去呢，没准儿连作秀的钱都赚不回来。能吸引媒体是时装周的本分，能给设计师和品牌带来订单才是我们需要时装周的原因。

　　小编blabla：非常鼓励中国设计师走出去，不论能否占领国际市场，这个尝试都是很有价值的，我们的时尚路，要靠自己走！