英伦盛产时髦货
英伦盛产时髦货
不同于法国浓郁的文化氛围和悠久的时装进化史，英伦的时尚更加前卫叛逆；但它又不可与美国的都市与现代感相提并论，它宣誓着个性自我，却从骨子里透出简洁与绅士的底蕴。显然，没有一个国家比英国的时尚更具有相互矛盾的冲击性，它那“传统与反叛、年轻与颓废、复杂与简洁”的相互渗透，刺激着英伦时尚产业的蓬勃发展。
没有最IN只有更IN
Dior 高级定制秀或许，在四大时装周当中，伦敦时装周是最少被关注的一个，但你永远无法否认的是，那些最前卫、最时髦的，都是发源于此，最新而又最广为人知的案例自然就是Mary Katrantzou，其独树一帜的3D数码印花，在短短两年间就成为了众多潮人及品牌的焦点，最新与Longchamp合作的限量系列更是说明了这一点。
当然，这绝不仅仅只有Mary姐有这份功力。伦敦永远不乏时尚新锐为潮流注入可持续发展的生命力，每年从中央圣马丁、伦敦艺术学院毕业的学生中都会诞生以“鬼才”之名勇闯时尚界的设计师，John Galliano、Alexander McQueen、Christopher Kane、Matthew Williamson、Céline的设计师Phoebe Philo等，都是时装迷口耳相传的名字。正是伦敦的多元文化所赋予设计师的奇思妙想，使得一批新秀开始征战伦敦的地盘，创造了不同于老牌且更为醒目的前卫设计。
光是印花这个领域，就有走民俗风的Matthew Williamson，以数码印花受到奥巴马夫人垂青的Basso&Brooke，更不用说近年来在街拍界中大红特红的Mary Katrantzou与将“猛兽印花”发扬光大的Christopher Kane。当然，印花绝不能算是伦敦的全部：时时刻刻都充满着童话联想，将哥特与少女风格融为一体的Giles、将针织紧身裙玩得出神入化的Mark Fast 、由“It Girl”Sienna Miller连同姐妹一同创造极具都会风格的Twenty8Twelve……或许并不是所有的品牌都是耳熟能详，但毫无疑问，在时装精的世界里，它们可都是压箱底的那块瑰玉。当然，不能免俗地还有近年来红透半边天的“贝嫂”自创的Victoria Beckham，尽管她的时装秀是办在纽约，可谁又能否认她那发源自英伦的时尚基因呢？
Céline 2010 春夏高级成衣秀不仅如此，再看看那些起源于伦敦的时尚历史经典也正在被越来越多的人关注——Mary Quant用迷你裙设计引领了60年代的风华正茂，以优雅和灵动打破了伦敦二战后的沉寂，随后Vivienne Westwood成为了70年代Punk文化的领军人，而80年代的相互对立造就了Stephen Jones的传奇故事……即便如此，新秀登上时尚舞台是伦敦时尚文化发展的必然，它终将以革命性的创意设计带动英伦的时尚新风潮。
从古董到时髦的一步之遥
当然，英伦风潮并不是时时刻刻都是万能灵药。甚至就算是国宝级的品牌Burberry(微博)，也一度遭遇过困境，正是在于对经典的过度开发，以及失去创新的固步自封。所幸，品牌也认识到了这一点，在那经典的“格纹”接近泛滥之势时，找到了年轻的Christopher Bailey来力挽狂澜。无论是对于那身传奇风衣的改造，还是在于引进各种数码科技，一如3D时装秀、网络直播并订货等宣传及销售方式的突破，轻而易举地就将一个传统老牌变成了潮流新宠。你也知道，时尚圈最爱的就是这样的故事。
“剑桥包”Cambridge Satchel的“走红”则是另一个案例，单单就因为复古风潮的兴起，就让这个名不见经传的品牌一夜之间成为潮人争相追捧的圣品。当然，你也绝不能说这只是足够好运，走怀旧路线的产品应有尽有，但偏偏只有它以鲜艳的色彩包装复古的外形，带着英伦特有的古典血统及幽默意味，才玩出了新的氛围。是的，这就是英伦时髦的魅力所在，它并不只是追求技术有多新，设计有多怪，廓型有多夸张，相反，它懂得在其丰厚的历史中找寻出新鲜的意图再加以“破坏”或改良，从而形成了新一轮的风潮。事实上，这也是McQueen与Galliano的绝招所在。
Link 英伦设计的中流砥柱
永不落伍的英伦范儿永不落伍的英伦范儿
是的，我们都知道Topshop有多红？！但是，时时刻刻不忘以传统挂帅的英伦国度中，又怎能少了一丝不苟的高级定制，而这种传统的古典风格，也成为了英国时尚最迷人的部分之一，至少，我们在查尔斯王子的身上可见一斑。
伦敦的萨维尔街