导语：英国最著名的名人摄影师David Bailey最近玩起了雕塑。他以老友Andy Warhol为题材的骷髅雕塑，引起了不少关注。

　　最初，Bailey找来一个罐子，先装满菜豆，随后用更多的豆子塑造出Warhol头部的形状。看上去，Warhol正费力地把脑袋从罐子里挣脱出来。然后，Bailey又按照Warhol的发型用染成蓝色的石膏绷带制作了头发。就这样，20世纪艺术界最有名的人物之一、波普艺术的倡导者和领袖Andy Warhol的骷髅头雕塑做成了。

　　然而，令这位全球最有名的摄影师之一意想不到的结果发生了：用来制作骷髅头的菜豆事先用水浸泡过，到了第二天豆子完全干了，骷髅头因此炸开了，地上到处都是石膏。

　　于是，Bailey只好换用和菜豆大小相仿的软糖，重新制作了一个新的骷髅头。这也就是现在面世的这件“Dead Andy”。

　　“我比以前更卖力”

　　72岁的摄影师David Bailey曾是流行的创造者、仲裁者和记录者。在DavidBailey的镜头中，曾经飘过60年代的偶像JeanShrimpton的摇摆身姿，曾经聚焦过被判终身监禁的Kray兄弟的极致“威仪”，也曾经捕捉过滚石乐队谜一般的BrianJones的身影……如今，远离了社交圈名流们的他却似乎比从前更加卖力。他不仅摄影，还画画，做雕塑，以及制作小巧的“百宝箱”。之前，他从未接触过石膏和陶土，现在却玩得很带劲。

　　Bailey显然比大多数领退休金的同龄人要忙得多。他刚从阿富汗回来，在那里，他为士兵们拍照，为的是给慈善团体Help the Heroes筹集资金。同时，他正准备把两本有关印度德里的书拼在一起出版，并希望在今年举办6场作品展。

　　Bailey对自己的雕塑作品也很满意。9月，他做的这些骷髅头就将在伦敦的Pangolin美术馆展出。“以前，Bailey的镜头只关注传统的美，”海报上是这样写的，“这一次，他将剥去传统的美的伪装，把大家的目光聚焦在皮肤之下的骷髅。”

　　在不羁中前行

　　在Bailey看来，骷髅是大自然的雕塑。在这次雕塑作品展上，Pangolin美术馆的墙上将悬挂他新拍摄的动物头骨的摄影作品，周围则是Bailey用青铜或白银材质浇铸的雕塑。

　　Pangolin美术馆附近的高古轩(GagosianGallery)，正在展出毕加索于1945至1961年间创作的《地中海岁月》系列(MediterraneanYears)。而Bailey制作的一件名为PrettyWoman的雕塑，看起来颇有点像《地中海岁月》中的某件作品(一只肛门插着排气管的怀孕山羊)，这多多少少体现出向毕加索致敬的味道。

　　“我从来就是一个形象制造者，现在我要制造不是照片的东西了。”Bailey从不认为自己是一名雕塑家，“形象制造者”(imagemaker)才是他对自己的定位。虽然Bailey在伦敦东区贫民区长大，没有受过完整的教育，但他打小就是一个艺术家。那时他就会做鞋盒大小、类似于Joseph Cornell百宝箱的小盒子了。“我不知道这就是艺术。”如今，他还会去做各式各样的百宝箱，当然，他的“志向”也更远大了。

　　Bailey回忆说，当时在伦敦东区，唯一的艺术形式就是电影，“我们每周五六个晚上都要去电影院，带上面包和三明治。这比呆在家里取暖要便宜，所以我看了很多电影。”给Bailey的文化熏陶还不只这些。“我17岁时在Look杂志上看到了毕加索的作品。以前我从来不知道什么是艺术，我非常震撼。从毕加索身上，我明白了不要守规矩，自行车轮为什么一定要是圆的？毕加索有着简洁的视觉独创力，一点都不复杂，从来也不做作。我的摄影也是这样，就是简单。”

　　“这就是我喜爱原生态艺术的原因，也是我喜爱蓝调的原因，蓝调是来自美国最棒的艺术形式……表达自己，一定要简单。”

　　Bailey的作品与他的人生一样，都有一种桀骜不驯的强硬作为底色。可以预见，正如1960年代初他在英国摄影界亮相所引起的轰动一样，他的骷髅头雕塑也难免会招致评论界的“恶评”。但年过七旬的Bailey早已安之若素，“我不会介意有人不喜欢，现在我只做自己的艺术。只有少数疯子是这样的，比如凡高。当然，我是绝对不会割下自己耳朵的。”